Opis:
Wystawa obrazów Tadeusza Baranowskiego jest pewnym podsumowaniem ostatnich dziesięciu lat jego pracy. Artysta wciąż eksperymentuje konstruując wielkoformatowe kompozycje bliskie płaskorzeźbie, czy reliefowi. Swoje nieomal trójwymiarowe obrazy układa na klasycznych blejtramach płóciennych lub płytach pleksi. Tworzy na nich swoistą sztukaterię z najróżniejszych materiałów m.in. z tkanin, tektur, drewna, polistyrenu. Zaskakujące kształty układają się w przedziwne panoramy i światy pozwalając na ich wnikliwe obserwowanie. Pozornie chaotyczny układ elementów zawsze zmierza do narzucenia ładu kompozycji. Niezwykła śmiałość w użyciu koloru jako nośnika emocji jest cechą charakterystyczną jego malarstwa. Od monochromatycznych prac, poprzez niesłychanie ryzykowne wchodzenie z kontrastem. Obrazy te niosą ze sobą ogromny ładunek emocjonalny jako wyraz przeżyć, przemyśleń i uczuć. Ekspresja, wrażliwość, niezwykły smak estetyczny, wreszcie artystyczny warsztat to znaki rozpoznawcze artysty.
Tadeusz Baranowski.
Absolwent Wydziału Grafiki i Malarstwa ASP w Warszawie, pracownia prof. A. Nacht-Samborskiego i prof. A. Kobzdeja. Dyplom z wyróżnieniem w 1969 roku.
Udział w wystawach w kraju i za granicą m.in. Helsinki, Wystawa Studentów Warszawskiej ASP, Warszawa, Galeria Współczesna, „Najmłodsze Pokolenie”, Warszawa, Stara Kordegarda, IX Debiut Absolwentów ASP, Berlin Zachodni, Wystawa Polskiej Sztuki Współczesnej, Warszawa, Galeria Sztuki MDM. Grupa AUT, Warszawa, Galeria Współczesna Teatru Wielkiego, Lublin, Biuro Wystaw Artystycznych. „Młode Pędy”, Sopot, BWA. Sopot. Ogólnopolska Wystawa Młodego Malarstwa, Rzeźby i Grafiki, Szczecin, V Jubileuszowy Festiwal Polskiego Malarstwa Współczesnego, Warszawa, III Festiwal Sztuk Pięknych, Warszawa, Galeria Sztuki MDM. Wystawa Młodych, Warszawa, Galeria Sztuki Współczesnej, Warszawa, Zachęta. VI Festiwal Sztuk Pięknych, Warszawa, Zachęta. „Siusiu w torcik”. V prezentacje wyboru prac ze zbiorów Zachęty. Ostatnie wystawy: SOHO Factory, Noc Muzeów „Powrót”, 2013. Łódź, Galeria REMEDIUM, „Asamblaże”, 2014, wystawa internetowa, artpub galeria, „Stany umysłu”, 2015, Wystawa indywidualna, New Atelier Design, „Podświadomość”, 2017.
Oprócz malarstwa zajmował się także grafiką użytkową (szczególnie prasową tworząc liczne autorskie layouty pism) oraz twórczością dla dzieci, za którą otrzymał od Ministra Kultury i Sztuki oraz Dziedzictwa Narodowego medal „Gloria Artis” (2007 r.). W latach 1984 -1990 współpracował z belgijskim wydawnictwem Editions du Lombard. Znalazł się jako jedyny polski ilustrator w ekskluzywnym wydaniu piosenek J. Brela wydanym w Belgii i Francji. Za sprawą swoich autorskich komiksów dla dzieci (m.in. „Antresolka Profesorka Nerwosolka”, „Skąd się bierze woda sodowa”, czy „Podróż smokiem Diplodokiem”) znalazł się w amerykańskiej antologii wydanej przez wydawnictwo Universe pt. „1001 comics you must read before die”. W oparciu o scenariusze jego komiksów powstaje w wytwórni filmowej Human Ark pełnometrażowy film animowany „Diplodocus”.
Jego obrazy znajdują się w zbiorach Zachęty, MKiS, Teatru Studio w Warszawie oraz w zbiorach prywatnych.
Stworzył własną technikę malarską wykorzystującą różnorodne materiały (drzewo, tkaniny, polistyren, akryle, oleje, itp.) Pozwala ona na konstruowanie prac bliskich płaskorzeźbie poprzez piętrowe nakładanie warstw różnorodnej materii. W jego abstrakcyjnej rzeczywistości odnajdziemy także pejzaże i martwe natury.
